A cultura da terra do Sol Nascente é cheia de mistérios. É difícil para nós entender e aceitar os postulados da filosofia oriental, é difícil para nós ler sua prosa e poesia. Mas há uma pepita entre eles, muitos chamam de Kafka japonês ou um seguidor de Dostoiévski. Kobo Abe é uma pessoa incrível que conseguiu apagar as fronteiras culturais entre o Japão e a Europa. Ele deu a seus compatriotas um teatro do absurdo e nos deixou muitos romances incríveis, um dos quais é chamado de "Mulher nas Areias".
História da criação
A história da criação do romance começou em 1951. Então Abe em seu romance “The Wall. O crime do Sr. S Karuma "abordou um tema em sintonia com" Mulher nas Areias ". O protagonista tem um destino terrível - ele se transforma em um cartão de visita. Por esse motivo, ele não é mais reconhecido, pois o nome pode ser facilmente substituído pelo número de série do cartão. Na personalidade de uma pessoa, ocorrem mudanças totais. Ele deixa de entender quem ele é e por que veio a este mundo, começa a se defender de influências externas, se envolve com uma espécie de "muro" que fecha o caminho do herói para a libertação.
Tramas semelhantes também estão presentes em romances de Kobo Abe como "Alien Face" (1964), "Box-Man" (1973), "Burned Card" (1967)
Gênero e direção
"Mulher nas Areias" é um romance escrito nas melhores tradições da literatura pós-moderna. Alguns críticos o comparam à literatura existencial. Em particular, os pensamentos de Abe coincidem com os de Franz Kafka e Jean-Paul Sartre. O protagonista remotamente nos lembra os familiares Gregor Zamzu e Antoine Rokanten.
O conceito de um koan budista fala da cultura japonesa na obra, segundo a qual a ação se desenvolve no romance. O monge (Niki Dzumpey) está desesperado por uma solução para o mistério criado pelo guru (mulher) no formato de uma pergunta filosófica. Na tentativa de encontrar uma resposta, uma pessoa aprende a verdade e, assim, o personagem principal encontrou uma saída para si mesma - a humildade.
Os personagens principais e suas características
- Nicky Jumpey - um homem apaixonado por estudar insetos. Ele vem ao deserto para encontrar uma mosca punk, mas acaba em um buraco no meio do deserto. Kobo Abe nos revela o caminho de se tornar, de um combatente da liberdade o herói se transformou em um humilde escravo. A figura de um homem pequeno espia através das linhas, parecendo o "Sobretudo" de Gogolev. Somente em Abe vemos o efeito oposto. Uma onda de indiferença cobre a cabeça do cientista; no final, ele não tenta fazer nada quando surge uma oportunidade ideal de fuga.
- O trabalho fala sobre um homem, mas o personagem principal é areia. Descrições de seus vários estados, que às vezes podem assustar, ocupam a maior parte do livro. E aqui é interessante considerar o simbolismo da areia, que se refere à religião. Nos budistas, a areia é geralmente associada à limpeza, ao banho, pois em regiões áridas substituía a água ao lavar e limpar a louça. No cristianismo, a areia simboliza instabilidade, destruição, destruição e a passagem do tempo (associação com uma ampulheta). Assim, mudando a atitude em relação à prisão, o herói passa do paradigma cristão do pensamento para o budista, uma vez que sua interpretação da mesma areia muda.
- Agora, vamos olhar para uma das heroínas do romance - uma mulher Ela claramente não se sente sobrecarregada por sua existência, aceita humildemente seu destino, pregando assim o budismo. O homem, em contraste com ela, é um representante dos europeus: ele não é um japonês típico, porque inicialmente ele não estava pronto para se submeter às circunstâncias. A heroína não tem nome, uma vez que é desprovida de individualidade, toda a sua essência é derramada nos elementos que a cercam. Isso, novamente, desempenha um papel importante nas culturas opostas, pois o culto ao individualismo é a pedra angular do pensamento filosófico europeu. Não menos importante é o fato de ela ser mulher, enquanto o sexo mais fraco tem sentimentos mais desenvolvidos, não a razão. A heroína não tenta viver racionalmente, é movida por emoções, intuição e motivos subconscientes.
Tema
O tema do romance é muito extenso. Aqui podemos captar reflexões sobre amor, ódio, solidão, atitude do consumidor em relação às mulheres, o curso monótono da vida, sonhos e aspirações.
- Amor e ódio estreitamente entrelaçadas uma com a outra, porque, inicialmente, o herói está zangado com a mulher flácida, apática e ainda dominadora. Mais tarde, seu relacionamento foi substituído por uma paixão febril e controversa, na qual Nicky Jumpey perde seu nome e se torna apenas um homem. Ao mesmo tempo, seu desejo de liberdade não enfraquece, até se intensifica junto com a sede do corpo feminino, mas ambas as aspirações são opostas. Nesse confronto, o escritor mostra o eterno duelo entre liberdade, integridade pessoal e amor, que muda uma pessoa e tira sua independência. Seu herói existencial europeu quer se salvar, resiste ferozmente e é brutalmente sucumbido a tentar permanecer ele mesmo.
- Significado da vida. Inicialmente, o prisioneiro sente loucamente que os habitantes dos poços de areia são completamente inúteis. Eles desenterram areia, que logo retorna ao seu lugar e adormece em suas casas. Eles apenas atrasam o início do fim e não resolvem o problema. No entanto, eles não deixam a vila empobrecida em busca de uma parcela melhor. Mas o autor observa cuidadosamente que a existência no escritório de Nicky não é melhor nem pior do que a vida da mulher por causa da hipocrisia que o cerca. Assim, o que começamos com um sentido para a espécie é apenas uma vegetação em um poço de areia. A mulher queria um rádio da mesma maneira que um homem queria encontrar uma mosca punky; não há muita diferença entre eles.
- Solidão. Nicky não é menos sozinha do que a heroína que perdeu sua família. É que ele habilmente se engana, estando na sociedade, amarrando um romance não vinculativo etc. Ele morava no mesmo poço e na cidade, porque ninguém realmente o entendia. Os colegas o consideravam estranho, sua namorada não dava muita importância ao romance deles, etc.
- Liberdade. O herói quer escapar do cativeiro, mas apenas no final entende que o mundo inteiro, em geral, é um deserto, onde as pessoas vagam em busca de rádios, e para encontrá-los e continuar andando, eles recolhem areia - tempo que se esforça para preenchê-los com qualquer um minuto. Com essa abordagem, a liberdade é apenas uma aparência.
- O autor também sugere que o leitor reflita sobre religiãose ele encontrar no texto muitas dicas habilmente escondidas. Como já mencionado, dois paradigmas filosóficos são opostos - leste e oeste. Um racional, fixo em sua personalidade, homem rebelde e uma mulher estóica, calma e serena, sentindo a vida como ela é.
Problemas
O principal problema do romance é revelado pelo raciocínio sobre o significado da vida. O homem perdeu o contato com o mundo exterior, completamente focado em seu próprio "eu" e percebeu que sua vida em uma vila abandonada quase não é diferente da vida em Tóquio. É nesse momento que o motivo da resistência desaparece. O herói se acalma, tentando aceitar a idéia de que ele é apenas um grão de areia, como todas as pessoas ao seu redor. Se antes ele tentava encontrar um motivo para se considerar excepcional, agora ele se rendeu à livre circulação.
Mas Niki Dzumpey, quase no final do trabalho, descobre água na areia. E esse detalhe não é aleatório. Nesse momento, ele entende que a vida e sua salvação dependem apenas de si mesmo. Suas tentativas de resistência não foram infundadas. A água é uma espécie de recompensa pela diligência. Aqui, o simbolismo da água e da areia no trabalho se torna aparente. A areia é uma sociedade que exige toda submissão e igualdade, e a água é a própria vida, e pode permitir que uma pessoa renasça, se torne diferente, lave todas as ordens estabelecidas e ressuscite sob uma nova roupagem.
Significado
O significado do romance está na questão lida nas entrelinhas - que posição da vida humana é digna de respeito? A luta interminável com a sociedade e a vida cotidiana, ou a humildade tem seu papel insignificante e cinzento neste mundo? Aqui, a questão aguda é a eterna questão da existência do homem, da humildade e da oposição, da inevitabilidade do destino ou da possibilidade de mudar a realidade.
“Um peixe arrancado de um anzol sempre parece mais capturado» — então Kobo Abe em uma citação de seu romance, como se nos levasse as respostas às perguntas feitas. Escrevemos mais sobre isso aqui.
Personagens
O valor e o papel da imagem da areia no trabalho que descrevemos no parágrafo "Os personagens principais e suas características", o símbolo da água foi desmontado no parágrafo "Problemas", o que mais permanece sem solução?
- Vôo espanhol. O herói vai exatamente para esse inseto, do qual eu veneno mortalmente. Por exemplo, todos os convidados da Marquise de Sade morreram de tal aditivo quando ele queria brincar com eles em frente a uma orgia. Essa criatura também trouxe morte ao colecionador, porque foi por causa dele que ele caiu em uma armadilha. A propósito, o hobby de Niki não é acidental: o autor o colocou no lugar de uma curiosidade capturada, condenada à morte em cativeiro.
- Deserto - um símbolo de solidão e devastação. O herói aparece para o leitor como uma superfície lisa e sem vida quando ele passa as férias sozinho andando na areia. A propósito, foi no deserto que os profetas encontraram tentações e depois com o próprio criador. Talvez seja uma referência ao mundo mitológico cristão, onde encontros fatídicos com Deus ocorrem longe das pessoas e das cidades. Então Niki Dzumpey descobriu a verdade nesses lugares.
- Mar - um símbolo de rebelião e tempestade na alma. É constantemente ouvido pelo protagonista, como se estivesse o tempo todo por perto. É também uma orientação importante para a fuga.
- Poço na areia É uma metáfora para a nossa existência. As circunstâncias constantemente ameaçam cair sobre nós, mas nós as ajuntamos para continuar vivendo. Sem esse trabalho monótono, é impossível existir.
Crítica
O mais famoso filólogo-orientalista Nikolai Fedorenko falou sobre o trabalho de Kobo Abe desta maneira:
A linguagem de Abe é lapidária: com uma certa quantidade de compressão, é profundamente expressiva. Sem nivelamento da língua: é mantido claro, vibrante, enraizado na fala ao vivo. O escritor tem seu próprio estilo original. E suas crenças e afetos. Parece que sua principal dor foi a dor do homem daquele Japão, do qual ele é contemporâneo. Talvez não haja muitos escritores na literatura japonesa que se sintam tão dolorosamente culpados da sociedade, a culpa de uma pessoa que vive nesse ambiente social e que esteja obcecada com a tragédia do que está acontecendo.
